Lateinamerika: Widerstand und Erinnerung

Musik, Malerei und eine offene Peña in Kreuzberg

Am 30. Oktober lädt die KulturLab-Berlin gUG in die Galerie Zeitzone in Berlin-Kreuzberg zu einem Abend zwischen Musik, Kunst, Erinnerung und lateinamerikanischem Widerstand ein. Unter dem Titel „Lateinamerika: Widerstand und Erinnerung“ treffen an diesem Abend Konzert, Ausstellung und gemeinschaftliches Musizieren aufeinander.

Im Zentrum des Abends steht Leo El Alquimista, Sänger und Gitarrist der international bekannten Band Che Sudaka. Der in Barcelona lebende südamerikanische Musiker präsentiert sein Solo-Material und bringt dabei die Erfahrungen von mehr als drei Jahrzehnten musikalischer Reise mit. Seit 1993 ist Leo mit seiner Musik unterwegs und hat mehr als 50 Länder auf allen Kontinenten bereist. Seit 2001 lebt er in Barcelona.

Leo El Alquimista versteht Musik als Werkzeug für Begegnung und gesellschaftlichen Wandel. Als „Botschafter des Friedens und der Wiedervereinigung“ verbindet er seine musikalische Arbeit mit einer klaren Haltung: Musik soll Menschen zusammenbringen, Grenzen überwinden und Räume für Austausch schaffen. Als Gründer und aktueller Sänger und Gitarrist von Che Sudaka sowie der Formation Alquimistas steht er für eine musikalische Sprache, in der Migration, soziale Ungleichheit, Widerstand, Identität und Solidarität immer wieder eine zentrale Rolle spielen.

Seine jahrzehntelange Erfahrung als Musiker und Reisender hat ihn zu einer optimistischen Überzeugung geführt: „Das Gute ist die Mehrheit.“ Mit seinem Solo-Auftritt bringt er diese Haltung an diesem Abend nach Kreuzberg – zwischen lateinamerikanischen Rhythmen, persönlichen Geschichten und dem ungebrochenen Glauben an die verbindende Kraft der Musik.

Malerei zwischen Rand und Zentrum

Parallel zum Konzert zeigt die Galerie Arbeiten des chilenischen Malers Camilo „Kamilo“ Pantano. Der 1988 in Santiago de Chile geborene Künstler studierte zunächst am Liceo Experimental Artístico in Santiago und absolvierte anschließend in Argentinien ein Studium der Bildenden Künste mit Schwerpunkt Druckgrafik und grafische Künste.

Über viele Jahre arbeitete Pantano als Tätowierer, um seine künstlerische Arbeit als Maler zu finanzieren und weiterzuentwickeln. Heute lebt und arbeitet er in Berlin und verbindet weiterhin Tätowierung und Malerei. Seine künstlerische Biografie bewegt sich dabei bewusst zwischen zwei scheinbar gegensätzlichen Welten: Marginalität und akademischer Kunst.

In seinen Gemälden verarbeitet Pantano fragmentierte Wirklichkeiten durch figurative Darstellungen, traumartige Atmosphären und symbolische Erzählungen, die tief in der lateinamerikanischen Erfahrung verwurzelt sind. Im Mittelpunkt stehen häufig Figuren aus gesellschaftlichen und kulturellen Randbereichen Lateinamerikas. Ihre Geschichten, Widersprüche und Identitäten überführt er in imaginäre Welten zwischen Dunkelheit, Fantasy und Surrealismus.

Dabei treffen Elemente der Underground-Kultur auf Verweise auf die lateinamerikanische Realität. Seine Figuren wirken wie Fragmente paralleler Universen, in denen das Menschliche, das Fremde und das Imaginäre nebeneinander existieren. Pantano beschäftigt sich mit Identität, Marginalisierung und Chaos – und mit der Frage, wie persönliche und kulturelle Erfahrungen unsere Wahrnehmung der Welt prägen.

Weitere Künstler:innen werden ihre Arbeiten im Rahmen des Abends ebenfalls präsentieren.

Zwischen sozialem Bewusstsein und Liebe

Den musikalischen Auftakt übernimmt Alex Vergara, Singer-Songwriter aus Chile. In seinen Liedern bewegt er sich zwischen persönlicher Intimität und gesellschaftlicher Beobachtung und erforscht die Grenzen zwischen sozialem Bewusstsein und Liebe. Seine Musik eröffnet den Abend und schafft den Übergang zu Leo El Alquimistas Solo-Set.

Doch der Abend endet nicht mit dem letzten Konzertakkord. Nach den Auftritten öffnet sich die Bühne für eine Peña – eine offene Jamsession, bei der Musiker:innen und Publikum zusammenkommen und gemeinsam weiterspielen können. Die Peña steht dabei für genau das, was den gesamten Abend prägt: Austausch, Gemeinschaft und die Idee, dass Kultur nicht nur konsumiert, sondern gemeinsam geschaffen wird.

Dazu gibt es Getränke und chilenische Snacks.

„Lateinamerika: Widerstand und Erinnerung“ versteht sich damit nicht als klassischer Konzertabend. Musik und bildende Kunst werden zu unterschiedlichen Ausdrucksformen einer gemeinsamen Auseinandersetzung mit Herkunft, Erinnerung, sozialer Realität, Migration, Identität und Widerstand. Ein Abend für alle, die lateinamerikanische Kultur nicht nur betrachten, sondern hören, erleben und miteinander teilen möchten.